Biographie

Jean-Baptiste Huynh est un photographe français né en 1966, de mère française et de père vietnamien. Autodidacte, il apprend les techniques de la photographie, de l’éclairage et du tirage dès l’adolescence, développant une écriture visuelle épurée et intemporelle. Son œuvre explore des thèmes universels tels que le regard, la lumière, l’image de soi, le reflet, l’intemporalité et la relation à l’infini. L’utilisation du fond noir permet à Jean-Baptiste Huynh d’isoler son sujet de tout contexte et renvoie au cosmos, dimension qui l’intéresse tout particulièrement.

Durant près de trente ans, Jean-Baptiste Huynh a mené une exploration du visage à travers les âges, les cultures et les continents, composant une galerie de regards et de présences, révélant ainsi l’universalité et la singularité de l’humain. Jean-Baptiste Huynh décline son travail à travers des sujets variés : le portrait, le nu, l’univers du vivant humain, animal, végétal, minéral.

Il est l’auteur de plus de quinze ouvrages personnels et a conçu la scénographie de toutes ses expositions.

Il collabore également avec de nombreuses institutions et musées majeurs, créant des images qui dialoguent avec des œuvres marquantes de l’histoire de l’art

En 2002, la Maison Européenne de la Photographie présente l’exposition YEUX, rassemblant les portraits des plus grands photographes et peintres contemporains.

En 2006, l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris lui consacre une rétrospective, LE REGARD A L’OEUVRE axée sur ses portraits réalisés dans les grands ensembles culturels du monde.

En 2012, le musée du Louvre lui consacre l’exposition personnelle REMANENCE, conçue à partir d’une sélection d’œuvres inspirées des collections du musée. Cette exposition marque l’aboutissement d’un cycle de recherches menées entre 2006 et 2012 sur les multiples formes de la lumière, en tant qu’énergie, matière, reflet et mystère. Ces recherches sont réunies dans l’ouvrage LUMIERE, qui prolonge cette quête esthétique et spirituelle au cœur de son œuvre.

En 2019, le Musée National des Arts Asiatiques – Guimet lui consacre l’exposition INFINIS D’ASIE, rétrospective de son travail sur le visage réalisé sur ce continent, enrichie de nouvelles œuvres créées à partir des collections du musée.

En 2020, dans un monde figé par le confinement, Jean-Baptiste Huynh fait le choix de la liberté et de la création. Il part vivre en immersion totale auprès d’une ethnie qui se pare de fleurs en Éthiopie, dans la vallée de l’Omo. De cette expérience naît FLOWER CHILDREN, une série de portraits et d’études de corps à part dans l’œuvre de l’artiste.

Ce travail donnera naissance à l’exposition audacieuse et marquante EDENS, présentée dans un lieu inédit : l’Hôtel de Guise, un hôtel particulier du XVIIIe siècle, réinvesti par l’artiste comme un espace poétique, suspendu hors du temps. En 2023, il retourne en Éthiopie pour réaliser MAGARATI, film-témoignage de cette immersion humaine et artistique, partage de vie et de création avec ce peuple-fleur.

Fin 2023, la Cathédrale Saint-Pierre de Genève l’invite à concevoir l’exposition LUEUR, exposition autour de la thématique de la lumière dans l’édifice religieux.

En 2025, le Musée Barbier-Mueller de Genève lui confie une carte blanche pour concevoir l’exposition et le catalogue ECHOS, dialogue entre les œuvres de la prestigieuse collection du musée et son travail.

Jean-Baptiste Huynh est lauréat de la Villa Médicis hors les murs. Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections publiques et privées, notamment : la Collection Pinault, le Fonds national d’art contemporain, la Maison Européenne de la Photographie, ou Multimedia Art Museum à Moscou ou encore le Museo Reina Sofía à Madrid.